Un nuevo mes y un nuevo newsletter, este el del mes de mayo con más información de lo que pasa en el mundo de Chocolat Factory. Disfrutadla y participar, sobretodo participar:

Hoy os traemos un videoclip de uno de nuestros últimos descubrimientos, Lightspeed Champion. El clip en cuestión utiliza el viejo truco del plano secuencia y de un tipo al que sigue una multitud sin razón aparente. El final es un giro un poco más inesperado y tiene detalles muy curiosos (las vestimentas coloridas de algunos de sus seguidores, los letreros que envían mensajes al espectador) y demuestra como con relativamente poco se puede hacer un videoclip más que entretenido. Todo ello sin contar que la canción está muy bien y os hará querer escuchar más cosas de este americano afincado en el  Reino Unido.

 Aquí os dejamos con el videoclip de “Tell me what is worth” del señor Lightspeed Champion:

“Walking Men 99″ es una idea conceptual creada por la israelí Maya Barkai que está en 99 Church Street en Manhattan. La obra consiste en mostrar las diferentes maneras que tiene cada lugar del mundo en representar al tipo verde del semáforo que camina y sirve para saber cuando se puede cruzar la calle (al final os mostramos las imágenes y puede que quede más claro). Mientras en Tokio es un hombre con gorro el que cruza, en Paris es un tipo con las manos en los bolsillos y en Utrecht es una chica con coletas. Con esta obra, Barkai demuestra que la manera de entender la vida y la manera de hacer de cada cultura se ve reflejada hasta en los semáforos en verde. Barkai tiene la suerte de haber podido mostrar su obra gracias a una organización llamada “Re:construction”, la cual se dedica a promover jóvenes artistas colgando sus ideas en las paredes en las que se están construyendo nuevos edificios. En vez de ver vigas y paletas ver obras de arte;”Walking Men 99″ te distrae de las obras que están haciendo construyendo el nuevo hotel Four Seasons. Aquí debajo tenéis las imágenes en cuestión:

“Extras” es una serie británica creada por Ricky Gervais y Stephen Merchant (los mismos que crearon la versión original de “The Office”). En ella Gervais hace de un actor que se gana la vida siendo extra en grandes producciones y con ello hay multitud de cameos de actores conocidos que actúan como una versión caricaturizada y extrema de ellos mismos. Además de Gervais, los otros personajes principales son Maggie (amiga del personaje de Gervais que también hace de extra) y su manager, Stephen Merchant. Ésta sitcom británica te hará reír por sus guiones, las bromas que pasan en segundo término y los actores invitados, que sin duda saben reírse de ellos mismos. La serie tiene doce capítulos además del especial de navidad. Algunos de sus mejores capítulos incluyen la participación de Patrick Stewart, Sir Ian McKellen y Orlando Bloom. Si te gusta el humor británico esta serie es para ti, sin duda alguna.

Robert Frank es un fotógrafo suizo asentado en Estados Unidos influenciado por el periodismo de post-guerra, Cartier-Bresson y Walker Evans, que realizó un compendio de fotografías en un viaje por todo America que con el tiempo se llamó  ”The Americans”, un libro que ha influenciado a muchos fotógrafos que vinieron después de Frank y que muestra una America pocas veces retratada hasta ese momento por los fotógrafos de la época. Algunas de estas fotos se las mostró a Jack Kerouac que se ofreció a escribir una introducción para el libro y que así este consiguiera aumentar sus ventas. A través de su amistad con Kerouac y con el poeta Allan Ginsberg, Frank entra en el movimiento “beat” y se convierte en uno de sus máximos representantes documentando con fotografías todo lo que este movimiento representa (el tipo de fotografía de Frank y la filosofía Beat se complementaban a la perfección). Además de fotógrafo, Robert Frank también se sintió atraído por el cine, realizando multitud de películas, quizá la más conocida sea “Cocksucker Blues” en la que retrata de forma demasiado cruda y realista las andanzas de los Rolling Stones (hasta el punto que tomaron acciones legales para que no se pudiera emitir al público y todo ello a pesar de que a los Rollings les gustaba la película, pero no creían que les pudiera beneficiar lo que salía en ella). Vuelve a la fotografía en múltiples ocasiones y aún ahora, de vez en cuando hace algún que otro trabajito. Aquí os dejamos una pequeña muestra de algunas de sus fotos.

 

Punch Drunk Love es una película norteamericana dirigida por Paul Thomas Anderson (de él ya os hemos hablado por aquí) que narra una historia de amor de una manera muy atípica para lo que suele ser el amor en las películas americanas. El protagonista de la película es Barry Egan (un Adam Sandler que debería hacer más películas como esta y menos comedias pasadas de vueltas) un hombre tímido y poca cosa que está demasiado controlado por sus siete hermanas mayores y que aveces tiene incontrolables ataques de rabia. A través de una de sus controladoras hermanas conoce a Lena (Emily Watson) y ésta, a pesar de todas las excentricidades y muestras de juguete roto por parte del personaje de Sandler se enamora de él. Ésta película está llena de pequeños momentos y quizá no tenga una trama clara; hay un par de historias que se entrecruzan con la historia de amor que poco tiene que ver con nada; por un lado un intento de estafa de una línia caliente (suena peor de lo que es) y por otra una promoción de un pudding en la que te dan millas aéreas por comprarlo. Esta historia de amor poco convencional tiene una muy buena atmósfera y banda sonora, además de dejar con muy buen sabor de boca, ya que pese a haber visto retazos de la vida y el enamoramiento de estos dos curiosos personajes que se han encontrado te das cuenta de que solo es una pequeña parte del puzzle que ha sido y va ser sus vidas a partir de ahora. Una romántica película que busca una manera diferente de contar una bonita historia.

El autor Vincent Paronnaud ha saltado a la palestra últimamente por dos motivos; por un lado es el co-director de la película de animación Persépolis (junto a Marjane Strapi) y por otro, bajo el pseudónimo Winshluss es el autor del cómic del que hoy os hablamos. Es una nueva versión del clásico Pinocho, desde un punto bastante más moderno que aprovecha para quejarse de temas candentes de la sociedad moderna como pueden ser la explotación infantil, la contaminación del mundo o el ansia por tener poder. En esta versión, Pinocho es un robot de metal, hecho por un ingeniero, que no tiene sentimientos ni pensamientos propios y que se dedica a viajar por el mundo (siguiendo más o menos la historia clásica, hay niños malvados y también una ballena) sin hacer ni el bien ni el mal, presenciando lo que sucede en el mundo, en un estilo que podría ser perfectamente el de una película muda. En su cabeza vacía vive una cucaracha okupa que es una versión bastante mas hecha polvo y borracha de Pepito Grillo (digamos tal vez una mezcla de Pepito Grillo y Bukowski). Winshluss utiliza varios estilos de dibujo y color dependiendo de lo que la historia de Pinocho requiera en cada momento y se puede observar en él una influencia del cómic underground estadounidense; a la vez que se mofa de las versiones Disney de muchas obras que como Pinocho fueron endulzadas para el mundo. En definitiva, un cómic muy atrevido que no te dejará indiferente.

Un mes más (aunque con algún retraso debido a la Semana Santa) os traemos el newsletter de Chocolat Factory donde os podéis informar de todo lo que pasa en nuestro mundo.

Hoy os traemos uno de los primeros videoclips que puso en el mapa al ahora director de cine Spike Jonze. Uno de los lugares en los que se mostraba este videoclip, era en la MTV durante la época en la que hacían Beavis & Butthead y la emisora era la única manera de ver buenos videoclips. Es un videoclip bastante sencillo y a la vez muy original. Esperemos que os guste.

Mujeres es un grupo barcelonés formado por hombres mayormente barbudos que se dedican a cantar y desgañitarse encima del escenario. A muchos les recuerdan a Black Lips, y sin duda alguna sus conciertos son igual de locura. Ir a un concierto de Mujeres siempre es divertido ya que tanto ellos como el público lo dan todo (y un poco más). Con gustos musicales variados, no faltan versiones de grupos de rock de los cincuenta y sesenta y muchas veces han acabado sus canciones con la canción  ”Vampiresa Mujer” de Jonathan Richman. Hace menos de un año que han sacado su primer disco llamado “Mujeres”. En definitiva, un grupo que suena muy bien y que sin duda alguna ha de verse en directo; así que si tocan cerca de vuestra ciudad no os los podéis perder.

Aquí os dejamos con el Unplugged que hicieron el año pasado en Primavera Sound mientras en el otro escenario tocaba Neil Young: