Después de varios años prácticamente sin ninguna noticia del grupo Belle & Sebastian, este año han vuelto. Van a sacar un nuevo disco titulado “Belle and Sebastian: write about love” y acaban de empezar una gira que pasará por toda Europa (Barcelona incluida) y norte America. Es por todo ello que hoy os mostramos un videoclip aparecido en el DVD Fans Only, montado por Isobel Campbell (ex miembro del grupo) sobre la canción del álbum “If you’re feeling sinister” llamada “Like Dylan in the movies”:
Este grupo animado ha cambiado de idea en su nueva gira, pese a que seguirán mostrando sus divertidos y animados vídeos y proyecciones, a partir de ahora y en la gira que acaba de empezar (ya lo hicieron hace poco en el FIB) veremos a los músicos tocar y cantar mientras a la vez se muestran las proyecciones de siempre. En esta nueva gira mundial que en sus imágenes incluye cameos de Bruce Willis o Snoop Dog, nos muestra la enorme cantidad de músicos que habitan y tocan en el mundo de Gorillaz y dejan claro que ir a ver un concierto suyo tiene que ser una experiencia única a la par que muy muy divertida.
Aquí os dejamos con este video promocional de la nueva gira que muestra lo que os estábamos contando:
Hacía tiempo que no hablábamos de arquitectura en el blog, por ello y por que algunos de sus trabajos son increíbles, hoy os hablamos del británico Sir Nicholas Grimshaw. Este arquitecto modernista que ahora mismo tiene oficinas repartidas por el mundo y que desde los cincuenta a hecho increíbles proyectos sigue aún trabajando en su despacho Grimshaw and Partners. Desde muy joven mostró interés por el mundo de la construcción y entre otras cosas, ha sido el arquitecto de la estación ferroviaria de Waterloo, el pabellón británico de la Expo de Sevilla, el Proyecto Edén en Inglaterra o el aeropuerto de Manchester. Además de seguir trabajando en nuevos proyectos, está detrás del Instituto Nacional para la investigación en hábitat acuáticos que pronto será el acuario más grande del mundo, es miembro del Architectural Association, de la Royal Academy y de American Institute of Architects.
Ahora os dejamos con imagenes de algunos de sus edificios para que os hagáis idea de sus trabajos, ya que aveces un edificio vale más que mil palabras.
Hoy os traemos un videoclip del grupo Dr. Dog, de su canción My Old Ways. Este interesante video dirigido por Isobel Knowles tiene una estética que la hace parecer stop-motion con imágenes pintadas en acuarelas, pero probablemente esté hecho con flash simulando tal efecto artístico. Aprovechando la libertad que les da éste método, los de Dr. Dog han hecho un video en el que se aúnan un musical y un poco de una película carcelera (y el como llegó a tal situación el protagonista del mismo) en lo que crea un extraño pero divertido collage de historias, géneros y estilos. Además, y por si la imagen os pareciera poco, la canción es brutal y el grupo uno que te hace pasártelo bien con su música; así que… ¿que más se puede pedir?
McSweeney’s es una casa editorial americana fundada por el escritor Dave Eggers y que se ha convertido en una de las mayores descubridoras de talentos literarios americanos de los últimos tiempos. Lo que empezó como un proyecto para publicar obras de Eggers y sus amigos escritores que habían sido rechazadas por las grandes editoriales, evolucionó hacia una revista literaria que ha descubierto a algunos de los nuevos escritores norteamericanos; gente como Phillip Meyer o Rebecca Curtis, además de haber publicado obras de autores más conocidos como Michael Chabon o Stephen King. El título completo del magazine es McSweeney’s Quarterly Concern, pero no es el único proyecto que se ha desarrollado bajo el nombre del magazine, ya que también existe la página web (McSweeney’s internet tendency), el magazine mensual (The Believer) y un magazine en formato DVD llamado Wholphin. Ya han sacado algunas obras recopilatorias de textos de sus mejores autores y si os podéis hacer con uno de ellos disfrutaréis con historias de todo tipo en formatos convencionales y no tan convencionales.
Josh Cooley es un dibujante que forma parte del equipo de Pixar donde ayuda a hacer storyboards entre otras cosas. Además de trabajar para esa maravillosa productora que nos ha regalado cosas como Toy Story o Ratatouille, Cooley tiene un blog donde de vez en cuando va colgando algunos dibujos que hace. Su último proyecto es impresionante, trata de coger momentos míticos de películas y hacer un dibujo como si fuera un libro infantil. Lo empezó a hacer por que le gustaba como quedaba y le hacia gracia la idea, pero pronto saldrá un libro con todos estos dibujos llamado “Movies R Fun”, además de poder adquirirse algunos de los dibujos por separado. Si leéis su blog (http://cooleycooley.blogspot.com) veréis que Cooley es un tipo con mucho sentido del humor y que dibuja de manera muy peculiar.
Os dejamos con algunos de esos fotogramas en versión cuento para niños:
Hoy os traemos un videoclip de uno de nuestros últimos descubrimientos, Lightspeed Champion. El clip en cuestión utiliza el viejo truco del plano secuencia y de un tipo al que sigue una multitud sin razón aparente. El final es un giro un poco más inesperado y tiene detalles muy curiosos (las vestimentas coloridas de algunos de sus seguidores, los letreros que envían mensajes al espectador) y demuestra como con relativamente poco se puede hacer un videoclip más que entretenido. Todo ello sin contar que la canción está muy bien y os hará querer escuchar más cosas de este americano afincado en el Reino Unido.
Aquí os dejamos con el videoclip de “Tell me what is worth” del señor Lightspeed Champion:
“Walking Men 99″ es una idea conceptual creada por la israelí Maya Barkai que está en 99 Church Street en Manhattan. La obra consiste en mostrar las diferentes maneras que tiene cada lugar del mundo en representar al tipo verde del semáforo que camina y sirve para saber cuando se puede cruzar la calle (al final os mostramos las imágenes y puede que quede más claro). Mientras en Tokio es un hombre con gorro el que cruza, en Paris es un tipo con las manos en los bolsillos y en Utrecht es una chica con coletas. Con esta obra, Barkai demuestra que la manera de entender la vida y la manera de hacer de cada cultura se ve reflejada hasta en los semáforos en verde. Barkai tiene la suerte de haber podido mostrar su obra gracias a una organización llamada “Re:construction”, la cual se dedica a promover jóvenes artistas colgando sus ideas en las paredes en las que se están construyendo nuevos edificios. En vez de ver vigas y paletas ver obras de arte;”Walking Men 99″ te distrae de las obras que están haciendo construyendo el nuevo hotel Four Seasons. Aquí debajo tenéis las imágenes en cuestión:
El autor Vincent Paronnaud ha saltado a la palestra últimamente por dos motivos; por un lado es el co-director de la película de animación Persépolis (junto a Marjane Strapi) y por otro, bajo el pseudónimo Winshluss es el autor del cómic del que hoy os hablamos. Es una nueva versión del clásico Pinocho, desde un punto bastante más moderno que aprovecha para quejarse de temas candentes de la sociedad moderna como pueden ser la explotación infantil, la contaminación del mundo o el ansia por tener poder. En esta versión, Pinocho es un robot de metal, hecho por un ingeniero, que no tiene sentimientos ni pensamientos propios y que se dedica a viajar por el mundo (siguiendo más o menos la historia clásica, hay niños malvados y también una ballena) sin hacer ni el bien ni el mal, presenciando lo que sucede en el mundo, en un estilo que podría ser perfectamente el de una película muda. En su cabeza vacía vive una cucaracha okupa que es una versión bastante mas hecha polvo y borracha de Pepito Grillo (digamos tal vez una mezcla de Pepito Grillo y Bukowski). Winshluss utiliza varios estilos de dibujo y color dependiendo de lo que la historia de Pinocho requiera en cada momento y se puede observar en él una influencia del cómic underground estadounidense; a la vez que se mofa de las versiones Disney de muchas obras que como Pinocho fueron endulzadas para el mundo. En definitiva, un cómic muy atrevido que no te dejará indiferente.
Hoy os traemos uno de los primeros videoclips que puso en el mapa al ahora director de cine Spike Jonze. Uno de los lugares en los que se mostraba este videoclip, era en la MTV durante la época en la que hacían Beavis & Butthead y la emisora era la única manera de ver buenos videoclips. Es un videoclip bastante sencillo y a la vez muy original. Esperemos que os guste.
